初中文言文学习：正确而流畅地朗读和悦耳动听地吟诵艺术相结合
1、朗读，是把原本诉诸视觉的书面语言转化为听觉的有声言语的创造性活动，是读者与文本之间以声音为媒介进行的情感、思想的交流，阅读主体通过声音激活文字符号的内涵。叶圣陶先生在总结传统语文教学时，曾强调过朗读的作用，他认为，在语文教学中教师必须重视学生朗读，他说，“今时教古文自亦宜熟读”，“读得烂熟，不知不觉之中，就懂得了它的条理”。实际上，古代人早就认识到了这个问题的重要性。古人说：“熟读百遍，其义自见”苏轼在教育子侄读书时说，：“旧书不厌百回读，深思熟子自知”，指出了读的重要性。古人所说读就是朗读。教师要积极引导学生朗读，使学生在克服了文字障碍后，把握朗读节奏，体会文言文的音乐美感悟文章的思想美。总之，朗读可以使学生掌握文言文的基础知识，还可以使学生汲取精神营养，从而陶冶情操，健全人格。由此可见，朗读是学习文言文的根本途径，学习文言文必须重视朗读。
那么，应该怎样正确朗读呢?我认为，就是要求学生读准，读顺，读出情来。
读准。就是要求学生把字读正确，这是最起码的要求。特别是文中出现的生僻字、通假字、古音字等，要求学生通过查工具书，明确读音，练习朗读，直到读的顺口为止，只有这样，才能把句子读的流畅。读顺就是要求学生读的流畅，做到这一点，要求学生把握句读，注重轻重顿挫、高低起伏，使学生在体会文言文音乐美的同时，因声入情，体会文章的意境美，进而读出个人的感悟。
朗读是学生阅读最常用的方法，它是建立在现代白话文基础之上的、以普通话为标准音的阅读方式。它汲取了古代诵读艺术的营养，但不是古人读文言文的方法，也就是说，朗读文言文就是要求学生现代人读现代白话文的方法去读文言文，这样，我们解读文言文所领会到的情感、思想和古代写作者寓于其中情感、思想会出现一些偏差，因此，用古代的吟诵艺术来阅读文言文有可能会取得更佳效果。那么，什么是吟诵艺术呢?怎样运用吟诵艺术阅读文言文呢?下面，我就谈一谈自己的看法。
1、吟诵艺术的内涵。什么是吟诵艺术呢?陈少松先生认为，吟，就是拉长声音像唱歌似地读;诵，就是用抑扬顿挫地声调有节奏地读;二者结合起来，就是吟诵艺术的含义：泛指用抑扬顿挫的声调、有节奏地诵读。吟诵艺术，是传统的读诗词文的方法，是一种独特的、行之有效的、为历代文人学士所普遍采用鉴赏手段，是我国一份宝贵而有生命的文化遗产。
古典文学作品久为传诵，主要是因为用优美的语言创造了一个情景交融、引人入胜的美好意境，学会了吟诵可以使我们因声入境，充分领略作品的意境美，充发粉感受古典文学作品的情味，这是因为吟诵都依一定的腔调进行，一种特殊韵味，具有很强的感染力，学习文言文，运用吟诵的方法是很有必要的。叶圣陶和朱自清先生合著的《精读指导举隅.》一书中，叶先生在“前言”中又一次强调吟诵对学习文言文的重要性：
因诵的时候，对研究所得的不仅理智的了解，而且亲切地体会，不知不觉之间内容与法理转化为读者自己的东西了，这是最可贵的境界。学习语文学科必须达到这种境界，才会终身受用不尽。
2、吟诵艺术的运用。可简单归纳为抑扬顿挫、轻重缓急。
1)抑扬是指读文言文时高低起伏的曲折的变化，它使文章有鲜明的节奏、优美的旋律，它表现了文章思想感情的变化，在
在教学中，可以注意以下几条原则：
A、心高气壮、豪情满怀、燃起希望、情绪激动(大喜、愤怒、振奋、呼号``````)时音调宜高扬、心境宁静、心曲隐微、悲观失望、情绪低沉(如忧伤、悲泣、凄苦、颓废``````);时音调宜低抑。
B、突现奇境和壮阔境界，音调宜高扬;反之，意向平淡，境界幽小，音调宜低沉。
C、一般的记叙和陈述时，音调宜低平;紧要处、精彩处、动情处宜高扬。
在文言文教学中，教师一定要指导学生通过朗读逐步理解内容，体会文章感情，并根据内容的变化、情感的起伏，科学地运用抑扬的有关知识吟诵文章，传达出文章思想、情感的变化。在学习岑参的《白雪歌送武判官归京》时，对描写寒冷的诗句读得低些，对“忽如一夜春风来，千树万树梨花卡开”这一想像奇特、充满惊喜之情的句子和“纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻”这一色彩鲜明的、表现雪地美景的读的高昂些，而对于末句“千回路转不见君，雪上空留马行处”
读得低沉些、抒情些，以传达出作者对朋友的真挚的感情。
